顺势而为的开发思维：JoyJoy 与他们的《Colours Story》

本文来自微信公众号：触乐 （ID：chuappgame），作者：祝思齐

JoyJoy Games 是一个广州的年轻团队，成立于 2023 年 4 月，但它的成员们几乎都是来自大厂的“老将”。目前，这个 10 人小组正在制作一款面向全球市场的自走棋卡牌游戏《Colours Story》。

他们不是我们通常印象中的迷你团队，着重强调自身的理想或者热情 —— 当然，理想和热情一定是有的，否则他们不会离开原本待遇非常丰厚的岗位加入这个初创公司。但他们同样拥有一种行业老人特有的理想与冷静，对自己产品的方向与受众有着非常清晰的规划与认知。

怀揣热情，但脚踏实地。这是 JoyJoy Games 给人留下的印象。

因为正在忙于 5 月的测试，JoyJoy 的创始人、同时也是《Colours Story》的发起人李嘉灿经常只在下午和半夜“出没”。他与触乐分享了《Colours Story》开发过程中的故事。

“铲友”相聚

作为初创团队，JoyJoy 的一些成员有着非常好的行业背景。“我们有在天美待了 9 年、参与过《天天跑酷》《天天爱消除》等受众很广泛的项目的原画师，有在 Supercell 参与过《Clash Mini》的设计师，也有负责《三国吧兄弟》战斗系统和数值的策划师……”李嘉灿说。

他能拉来这么多大厂老人，一方面是大家以往在游戏行业里都认识，或者干脆就是前同事；另一方面，他们都是《金铲铲之战》的资深玩家。

“像是主创，我们都是入行不久就玩在了一起。”李嘉灿说。他们在业余时间都十分中意自走棋，一起玩了三四年，尤其喜欢这类游戏的策略性和随机性：“比起其他吃操作的游戏，自走棋最重要的是思考和运营。”他们就像战友一样，一起经历过糟心的战局，也共同经历过“吃鸡”的兴奋。也因为这些经历，他们对什么是好玩的自走棋，以及这个类型的核心“爽点”，有着非常一致的看法。

所以，当李嘉灿在为自走棋项目物色人选的时候，原本散落在各个大厂的“铲友”们很快响应，加入了这个团队。因为很多人的名字里都有“J”，团队定名为 JoyJoy。

就像名字一样，JoyJoy 确实让来到这里工作的成员变得更开心。“比如我们的制作人，他原本在深圳那边参与一个项目，流水挺高的，可能一个月全球峰值有上亿，但他还是想做点自己喜欢的东西，再加上是广州人，听说我们要做自走棋，就赶紧回来了。”李嘉灿说，“而且我们这边人少，沟通的气氛也更自由一些。”

还有一些成员是在大厂“卷”累了。“（成员们）以前除了本职工作和加班以外，有时还要完成别的课题，相当于业余时间也要干公司相关的事。我们这边虽然也到晚上 9 点，但他们现在能做一些自己喜欢的事情。”

或许是因为做的事情更加有趣，又或许是因为办公室里的猫带来的轻松氛围，JoyJoy 内部的工作强度虽然不低，成员的专注力却很强，让李嘉灿都感到佩服：他好像从来没见过主美午休和晚休，每天的精力也非常充沛。

作为 JoyJoy 的创始人，李嘉灿不是他第一次创业，也并非全凭热情招揽成员。此前，他曾经组建过一个 6 人团队，开发了一款模拟经营卡牌项目，头三个月仅渠道流水就将近 1000 万元。对于小团队来说，这已经是不错的成绩，更难能可贵的是，李嘉灿可以把这种“创业思维”延续下去。也是从那时起，目前 JoyJoy 的主程序一直和他一起工作。

在交流的过程中，我逐渐明白这种思维是怎么来的：他对于自己要做一个什么样的游戏产品有非常清晰的想法，并且非常了解市场，也懂得在保持自身特色的同时去顺应市场的需求。

易上手、难精通的色彩冒险

JoyJoy 即将在 5 月上线测试的产品《Colours Story》，是一款“在用自走棋卡牌形式战斗的同时修复世界”的游戏。

在游戏的世界观中，守护世界的颜色之神被破坏，整个世界因此而失去了颜色，变成了类似素描风格的黑白场景。玩家因此要启程去打败魔王，修复这个世界。每修复一个部分，就会点亮地图上的一个区域，让这个区域重获色彩。

除了自走棋、卡牌之外，大世界观给予了游戏模拟经营玩法。修复世界、把世界建造得更加多彩，则为玩家提供了战斗目标的驱动力。

这就涉及到一个问题：融合玩法的游戏要怎样去推广和让玩家接受。对李嘉灿来说，在自走棋卡牌中加入模拟经营是一个很有创意、团队觉得做起来也很有意思的玩法。但如果拿到市场上，发行团队首先会问：“这个游戏到底是向卡牌用户推广，还是向模拟经营用户推广？”二者之间存在一定差别。

对此，JoyJoy 团队的方法论是，卡牌和模拟经营的要素做成“七三分”，让模拟经营保持在一个轻度的范围内，不需要玩家重度操作，具体来说，就是简单地给玩家一个提示，告诉他们什么地方可以染色，然后点击实现。它更多的是作为一个长期目标、一个让玩家去投入战斗的动力存在，同时，看到主场景被还原得更好，也是对玩家一种正向的反馈。

考虑到团队现在的产能，在这 1 年之内，《Colours Story》仍然选择把重心放在战斗模块上，打磨好卡牌系统。

团队的目标是让《Colours Story》拥有一套“易上手难精通”的自走棋卡牌战斗系统，而且从一开始就明确地把泛用户视为目标。“现在要说国内最大的推广渠道，微信确实是顶流。它的用户量在这里。”李嘉灿说，很多厂商都越来越重视微信，而这个平台本身的性质决定了绝大多数玩家会是泛用户，也就是说，用户们不一定有经常玩游戏的习惯，只是可能在朋友圈广告或者短视频广告里刷到，会点进来尝试一下。

对这类用户来说，传统自走棋卡牌战斗的策略性和运营技巧的难度显然有些高，所以，开发团队为《Colours Story》设计的召唤系统比较简单。李嘉灿展示了一个简洁的逻辑：玩家可以通过点击界面“无脑召唤”，看见发光的卡牌就去合成，点击战斗按钮就可以开始“看戏”—— 至少，从操作和机制上，《Colours Story》是没有门槛的。

对局时间也比较碎片化，每一局大概只有 15 回合，在前期教学阶段，回合数甚至更少。粗略计算，平均 10 至 15 分钟就可以打完一局，比较符合手机用户的习惯。

不过，随着游戏推进，策略性的部分也会逐渐铺开，且带有一定随机性，能够在丰富战斗的同时给玩家一些操作乐趣。比如，地图上会有一些机关和障碍物，它们有各自的作用，像是炮台可以帮玩家打怪、石头破坏后可以掉落召唤币，等等；这些机关和障碍物都需要通过地图中掉落的光球砸中去互动，玩家需要控制光球砸落的地点，用来破坏障碍或者帮助炮台升级。

手游中传统的“开宝箱”也做成了另外的形式。通常，玩家需要在现实世界中等一段时间，才能打开游戏提供的宝箱。但《Colours Story》把宝箱做成了战斗地图中有血条的金蛋，玩家可以用光球砸金蛋，金蛋血量归零之后就能获得一些品质极高的奖励，像是稀有角色的碎片和稀有道具。

因为对局碎片化，且面对泛用户，李嘉灿希望游戏从玩法、视觉、系统设计上，都能给玩家带来更直观的快乐，或者说“爽感”。这就意味着，团队对细节的打磨要做得比通常打怪升级的游戏更多。

所有成员都认可，自走棋卡牌最激动人心的时刻就是获得“三星五费”的那一刻 —— 那是玩家在一整局的运营之后、能够合成出来的最高等级的卡牌，在战斗中起到以一当十的作用。所以，这一刻首先在视觉效果上就要能给玩家带来极大的满足；当角色的攻击形态发生根本的变化时，这种类似“大招”的特效也要特别华丽才行。

为此，团队花了很多时间去设计这类高级别卡牌、高级别装备的特殊攻击和特殊词条。“像是做一些闪电箭、火焰箭之类的，在战场上特效特别多，整个战斗观赏性会大大提高。最终的那几个回合，对玩家的情绪也是一种释放。”

局外养成也会为玩家带来一些成就感。阵容、羁绊、天赋和技能等方面，都可以让玩家进行一些策略化的运营，不至于让玩家在了解游戏机制之后很快感到无趣。

用发行思维做游戏

看得出来，在游戏的机制设计上，JoyJoy 对自己要做的品类、要面向的受众有非常清晰的认知，对市场有相当的掌握。李嘉灿说，这是“用发行思维做游戏”，在做的过程中就必须充分考虑商业化的方向和前景。

美术风格的选取是一个比较典型的例子。在早期版本中，《Colours Story》的美术风格比较“独立游戏范儿”。“我们美术创作团队是有能力做一些非常独有风格的画面的，”李嘉灿介绍，“但把那个版本拿到北美去做点击率测试，结果只有 5% 左右。我们后来就分析，可能那个风格比较能吸引硬核玩家，大众玩家来不是特别能欣赏。”

后来，团队参考了一些比较火的海外产品，比如《姜饼人王国》《冒险岛》，发现泛用户更偏好明亮、清新的感觉，于是修改成了目前的美术风格。再去做同样的点击率测试，数值提高到了 6.83%—— 这已经是比较不错的成绩了。

“当然，因为我们做的品类在国内都不是很常见，我们是有一定主观判断的。”李嘉灿说，他之前的一个项目是个类似《菇菇巢穴》的模拟经营游戏，玩家在家里、基地里制作材料，出门战斗，回来继续养成基地。当时，他们没有想到会有特别多的玩家被这类内容吸引。“获客成本特别低，测试小半年，平均每个付费玩家才 8 块钱，我们都十分惊讶。”

不管是以前还是现在，李嘉灿做的都是国内市场上比较少见的玩法。通常来说，人们会担心新玩法产品难以打开市场，毕竟没有数据证明它们能赚钱。

“在大部分人的固有思维里，做创新的玩法和美术风格或许是件不可预期的事，尤其是所在地区没有相关参考竞品时。”李嘉灿说，“结合过往的经历和主观的判断，我认为有 2 点是我们验证过的：一是风格化的同时要符合主流审美，过于追求标新立异很可能会变得小众；二是不管立项什么玩法，都要基于商业化的角度去考量，不同玩法意味着不同的付费结构和运营策略，最终通过版本调优，至少能保证产品可以回本。”

不断适应这种思路，也让 JoyJoy 的成员打开了视野。这是一种结合市场数据的创作风格，意味着不断去学习和接触新事物。

实际上，为商业化、或者说为泛用户口味所作的考量绝不意味着着要做的事情更简单，或者随意降低质量标准。相反，这要求开发者们去适应另一套行事方式和逻辑。

比如说，因为游戏要上线多平台，其中包括微信小游戏。为了适应这些平台，JoyJoy 为《Colours Story》选择了 Cocos Creator 引擎。这个引擎是单线程的，在处理一些 2D 的、逻辑简单的战斗时不会有任何问题。

但《Colours Story》的棋盘是六边形，几十个角色移动和攻击都在独立运算，运算逻辑比常见的正方形格子要复杂很多；在方向之外，还涉及到索敌、技能范围等等。如果是 Unity 等 3D 引擎，因为可以做碰撞体，实现起这些功能来会很容易，但在 2D 项目里，对计算的优化要求会比较高。然而，团队不想放弃六边形设计 —— 要做就要往最好的表现去做，如果为了缩短开发周期改成四边形棋盘，整个战斗表现都会大打折扣。

此后，主程序花了大量的时间去解决这个问题，包括给每个棋盘上的每个格子编号、优化每帧刷新角色的目标判定逻辑等等，最终还是把这套体验都做了出来。

“总之，做这类国内市场比较少见的游戏，终究是机遇和风险并存的一个东西，”李嘉灿决定在这个方向上坚持下去，“这也是结合实际情况说的。我们这么小的团队，没法去和其他人拼游戏的完成度和品质，所以还是要从风格化美术和创新玩法的角度去切入。”何况，这些品类在海外已经证明有比较广大的受众基础，他们相信，游戏的海外成绩不会差。

结语

进行了各种考量之后，团队希望为《Colours Story》的玩家群体保证两个体验：复玩性与新鲜感。为了，游戏也会不断随着战斗推进出现新的地图和新的敌人。5 月，《Colours Story》会在微信小程序完成第一次测试，先验证预期，再根据玩家们的反馈进行调整。后续，团队的精力会更多地放在迭代版本上，同时开始筹备明年的新作 —— 围绕模拟经营和卡牌 Roguelike 构建玩法的《Colours Story2》。

“像我们这种游戏的从业者，很多时候缺的不是能力，而是一些机会。”李嘉灿总结，“而要能抓住所谓的机会，首先需要团队有一定量级的商业化项目经验的沉淀，其次是产品要结合团队每个人的优势去做研发，并把目光瞄准到未来的市场。”

有时候，一款产品的成功与否可能不在于个人，而在于大方向的决策。这种“顺势而为”的生存之道，大概就是 JoyJoy 这类由兴趣与眼光凝聚而成的小团队能够带来的启示。

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