很多人都会将电影和摄影联系在一起,也有不少人受电影的影响喜欢上了摄影,这两者之间确实有一定的相似之处。
它们虽然呈现方式不一样,但都能通过镜头语言展现拍摄者的想法,还有很多人喜欢在摄影时模仿电影的感觉,让照片有“电影感”,如摄影师 Daniel Hedquist、Franck Bohbot、Francisco Marin 等。
他们的摄影作品就好像是电影的截图,色彩浓郁、充满氛围感,张力十足。
今天给大家带来几个小技巧,让你的照片也能充满电影感:
当前电影画面比较流行的比例为2.39:1,比我们通常拍摄的照片要更宽一些,这个特殊的比例就是塑造“电影感”的要点之一。
我们用照片来对比一下:
接近电影画面比例的照片看起来似乎更有电影味道 。
不过需要注意的是,这种横向细长比例更考验构图,因为很难通过高度来展示全貌,我们要注意主体在画面中的呈现效果,并且避免横向方向上出现过多的无关杂乱元素。
上面我们举例的几位摄影师都采取了将照片拼接的方式来展现照片,这一方面可以强化电影效果,让照片有一帧帧的感觉,另一方面也是为了更适合手机读图,这一点我们也可以借鉴一下。
很多电影的光影效果有独特的味道,就像胶片照片一样,很少有纯黑存在,并且阴影部分有灰色的感觉,这种效果就是“空气感”。
这种空气感能让我们的照片有种复古、温和的感觉,也能增强氛围感,结合我们前几期的内容,这就是画面中的低调向中调靠近,减小对比度。
想要得到这种效果,我们在降低画面对比度的同时,可以适当拉高阴影和黑色色阶,同时在曲线工具内提高曲线的最左侧,让纯黑消失。
如果想要强化复古感和氛围感,我们还可以为画面添加暗角以及增加颗粒感。
一些电影感照片会选用浓郁的色彩和比较暗的画面,这可以增强画面的氛围感,让人有一种时光凝固、情绪流淌的感觉。
不过色彩不是越浓郁越好,曝光也不是越低越好,我们在操作时可以使用分离色调工具(颜色分级)结合画面主题为其选择合适的色彩,通过渲染画面高、中、低调的方式来增强画面氛围;
而在光影部分我们可以在正常曝光的基础上略微降低亮度。
前面都是与技术有关的一些内容,而这里所说的故事感才是电影感照片的灵魂。
故事感也就是能从画面中感受到故事,而不是空洞无物,因此最好要有明确的主体和“决定性瞬间”。
从这个角度看,街头摄影就比较符合电影感,有故事发生,叙事感才会更明显。
本文来自微信公众号:玩点摄影 (ID:wakexiao),作者:AGER
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