怎样通过“模仿”提升自己的摄影水平

在学习摄影的过程中，模仿是可以促进我们进步的一个非常实用的手段。

对于优秀的构图、光影、线条、色彩等，我们都可以通过模仿将其转化为自己的知识。

可能很多人对于模仿会有一些偏见和排斥，然而事实上，这是绝大多数人在学习摄影过程中都摆脱不了的一个方法。

因为摄影在近二百年的发展过程中，与各种艺术交融促进，现在能想到的拍摄方法、风格几乎都可以在前人的探索成果中找到相似之处；

并且，模仿本身就是学习的一种手段和一个过程，是消化吸收优秀技术、审美的过程。

所以我们应该着重关注的是如何通过模仿提高效率，真正将我们看到的东西转化为自己的东西。

1. 模仿前先简单梳理

盲目地模仿只是单纯的复制，而建立在梳理基础上的有目的的模仿能加深理解。

梳理，就是对目标照片进行解读，或者更简单地说，就是将我们喜欢的、想要拥有的元素提取出来。

这里我们先展示一张照片：

大家可以从这张照片中找几个自己感兴趣的元素，如构图、线条、对比感、光影、色彩等。

然后开始详细地梳理这些元素，如具体使用了什么构图、在这种构图下主体位置被安排在了哪里、通过这样的构图我们第一眼看到的是什么、之后注意到了什么等。

其他元素也可以这样梳理，即具体使用了什么？怎样使用的？这样使用达到了什么样的效果？

通过上面的过程，我们不仅可以分析出简单技术层面的原理，还可以进一步了解自己的偏好。

这一步重要的是搞懂目标照片带来的的启示，能够让我们在未来的拍摄过程中真正用得上。

我们还是以上面的那张照片为例，如果我们感兴趣的元素是构图，那么我们可以分析出照片使用了框架构图，同时结合了三分构图，人物位于画面下部，并且人物两侧的道路、栏杆等又呈现出左右对称的感觉，因此也可以看做是对称构图。

这给我们模仿的启示就是，三分构图是一种基础且百搭的构图方法，我们可以将其与多种构图结合，而框架与对称本身也经常同时出现，我们在拍摄时可以突破限制，尝试多种不同构图的组合。

另外，再来分析一下这样应用的好处，首先就是三分构图将人物置于画面下部，会在一定程度上削弱人物的存在感，在画面上部留有更多空间去展示城市中的其他景色，前方的列车、远处万家灯火的高楼等，本身人物主体又小，这样可以突出一种“热闹都市”与“孤独个人”的对比感；

而框架构图与对称构图首先自带平衡的美感，同时又能弥补人物较小、不够突出的特点，强调人物的存在感。

这样，我们又了解到，对称居中、框架都能起到一定的强调突出作用，而在使用三分构图时，不同的位置可以有不同的意义，如此，我们就能更好地了解自己在模仿什么，未来在什么场合可以用到，并逐渐转化为自己的东西。

通过上面这几步，我们基本上已经能掌握具体的一些原理，后面就可以尝试着将分析出的原理“套用”在拍摄过程中，也可以根据自己的喜好去尝试做一些改变。

相似的构图方法，同样表现出了一种对比感

如果能真正把握好原理，模仿的目的也就达到了，在拍摄中也就有了更多思路。

本文来自微信公众号：玩点摄影（ID：wakexiao），作者：AGER

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